Arte en la City de Buenos Aires -Argentina-
A metros del Obelisco de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, un espacio que acerca el Arte a la vida cotidiana.
Pinturas que no lo son, de la manera tradicional, ni fotos como tales, en una dialéctica contemporánea donde nada es lo que parece se exponen en un Café Bar de Buenos Aires.
Los hechos cotidianos conforman inconscientemente el entorno de nuestras realidades, gestos, ritos, pequeños placeres.
El análisis de esos detalles llevó a Stella Sidi a investigar los momentos de distensión y reflexión que se siente cada vez que un café forma parte de esos momentos especiales.
El café es un ritual placentero y de reflexión, de encuentro con amigos, insertado en la iconografía porteña.
Y…, no es el café que se toma en casa…, es el que nos acompaña fuera de ella…, quizás buscando la calidez del refugio.
En un trabajo de búsqueda de su identidad, durante más de un año tomó fotografías de esos cafés compañeros, distintas tazas, sabores y entornos.
En la post-producción, sólo diez de ellos fueron seleccionados, a los cuales intervino digitalmente, imprimiéndolos en canvas y completándolos con lápiz color.
Sidi, busca la intervención artística en el objeto, rompiendo moldes de las habituales barreras entre las distintas disciplinas.
El café como actitud crítica ante un hecho que se desconoce si se va a producir.
Investiga la cultura del misterio a partir de sus propias posibilidades expresivas, pero, a la vez, va más allá de la anécdota.
Disciplinas plásticas que poseen distintos lenguajes pero que se pueden conjugar entre sí, incluso emplazándolas sobre soportes no habituales.
Realidad ambigua y personal, que seguramente deviene universal, donde el resultado pasa a estar en el umbral entre la fotografía y la pintura.
La muestra estará abierta al público hasta el 31 de Julio en el espacio alternativo de difusión Hipólito Restó & Arte donde los transeúntes pueden convertirse en cómplices de esta realidad dual según el observador que la aprecie.
Artista plástico y médico psicoanalista, José Cukier siempre ha compaginado ambas profesiones, siendo un creador específico, instalado en la mente y la memoria, en el subconsciente y la dinámica de lo que ocurrió o va a suceder.
La actual exposición titulada El lenguaje del ausente es fiel reflejo de su predisposición a investigar y plasmar aquello que no se ve de forma directa pero que es.
El lenguaje del ausente es una serie pictórica que está basada en personas, gentes que no están entre nosotros y que han sufrido persecución, tortura, represalias políticas, en definitiva, de aquellos privados de libertad en todos sus ámbitos.
Sus obras nos hablan con belleza del alma dolorida, privada de ingredientes y alicientes positivos, pero, que, sin embargo, está ahí. Capta los gritos del silencio, la fuerza de la energía contenida en aquellos que sufren, que les cierran el camino de la auténtica evolución.
Plasma con letras, signos, iconos, con una notable ironía escondida en los pliegues expresivos del color y, también, en los títulos de algunas de sus obras, para poner los puntos sobre las íes desde el punto de vista de una realidad que puede llegar a ser más terrible de lo que nos podemos imaginar.
Sus obras son intensas, de colores contrastados, incendiarios o bien sutiles, pero tristes y melancólicos. También hay ciertas alusiones a lenguajes vanos, a frases ambiguas, a creencias en las que se puede o no creer pero que las plasma en una interrogación.
Exhibe las expresiones de una realidad inquietante, procedente de los desesperados que no están, pero son, cuyas voces resuenan en el desierto, no pertenecen a una nacionalidad concreta, sino que son partes del todo que es el mundo que nos ha tocado vivir.
Su pintura actual es expresiva, planteada dentro de una dinámica abstracta, donde la no forma predomina, pero, dentro de parámetros en los que el creador argentino plasma su intención directa con respecto a aspectos de una árida realidad a la que alude mediante signos, letras, evidencias, insinuaciones e iconos.
Conecta con el sufrimiento, con el no vivir al que sometieron a quienes no están o no estuvieron entre nosotros durante largas temporadas.
Es un creador que conecta con el alma humana, con la faceta del dolor y de la evidencia de lo melancólico, mostrándonos el sufrimiento, el desgarro, la no vida, la desesperación última, la gota de vida postrera de manera bella, es decir pictóricamente estudiada, con todos los matices, con carácter, con la fuerza de quien necesita ser el nexo de unión que comunique ambos extremos del laberinto.
No todo lo que existe está reglamentado, hay muchas energías que se encuentran al margen de lo tradicional normal. Las energías de quienes no están o estuvieron, pero que existen o existieron, siendo personas, muriendo o viviendo como seres humanos. Todo ello expresado con la intensidad de quien se nutre de lo real, positivo o negativo, o bien de ambos, porque los polos opuestos conforman la propia vida. La chispa de la energía es fruto del choque de vivencias e intereses.
José Cukier capta la parte álmica de quienes están ausentes pero son, en línea con la ascensión energética, con la facultad de ser represaliados, pero que, al mismo tiempo, se encuentran posicionados en la dinámica de la lucha vital.
La existencia somos todos, nosotros, vosotros, aquellos, los presentes y los ausentes, cuyos gritos del silencio configuran el lenguaje del ausente que ha plasmado José Cukier en su obra pictórica más reciente.
Joan Lluís Montané
De la Asociación Internacional de Críticos de Arte (AICA)
Hipólito Restó & Arte, un espacio dedicado a la difusión de artistas plásticos, junto a Delia Velekson y Diana Ficca, destacadas representantes del ámbito cultural, adhieren al acto de lanzamiento que se llevará a cabo en la ciudad de Mar del Plata.
El Foro Femenino Latinoamericano surge por iniciativa de un grupo interdisciplinario de Mujeres procedentes de distintos sectores, en la ciudad de Mar del Plata, Provincia de Buenos Aires, República Argentina; asumiendo la responsabilidad de construir un espacio abierto de reflexión y de debate, destinado a la difusión de los Derechos de la Mujer en el marco de las problemáticas sociales, elaboración de propuestas y proyectos, intercambio de ideas y experiencias, así como formación y capacitación Fundado en el año 2003 en Mar del Plata, participan, entre otras, Artistas Plásticas así como Representantes de las distintas Expresiones Culturales; Profesionales en diversas áreas; Militantes Sindicales, Sociales y Políticas; Amas de Casa; Trabajadoras de todos los sectores; Líderes Comunitarias; Integrantes de ONG´s, y la participación especial de México, Guatemala y Brasil.
La Organización cuenta entre sus objetivos esenciales bregar por la Igualdad de Oportunidades, Igualdad de Género, Equidad Social e Integración Latinoamericana.
Algunos de los objetivos esenciales, pilar de las acciones del Foro Femenino Latinoamericano, son:
Bregar por la Unidad en la Diversidad en el marco de la distintas realidades de América Latina, proyectando la Integración Latinoamericana, valorando las raíces culturales históricas y étnicas, sin discriminación alguna por sexo, raza, credo.-
Promover la Igualdad de Oportunidades para ocupar los espacios de decisión que legítima y meritoriamente nos correspondan con el primordial objetivo de impulsar acciones destinadas a una transformación social.-
Favorecer la creación de espacios de Participación Femenina en los ámbitos de toma de decisiones, como un reconocimiento a la importancia de construir una política representativa de la diversidad social.-
Trabajar por la Erradicación de la Violencia en todas sus formas, incluyendo la violencia física y/o psíquica en la vida doméstica y en el ámbito laboral.-
Promover el Desarrollo Sustentable, mediante la concientización sobre de los derechos a un medioambiente sano, al acceso a los recursos necesarios para la subsistencia y a la prioridad de las comunidades locales en el beneficio que otorgan los recursos naturales; y a través de la sensibilización a los decisores en lo político y lo económico sobre la importancia de respetar esos derechos.
Apoyar y fomentar acciones destinadas a la Defensa de los Derechos Humanos, comprendiendo los Derechos de la Mujer en la vida doméstica y en los ámbitos laboral, político, sindical, cultural, en todos los espacios e instituciones públicos y privados, abriendo nuevos horizontes hacia el desarrollo integral de la Mujer.
Expandir nuestra labor en un espíritu de Unidad, Paz y Equidad Social como suprema ética de convivencia.
Se declarará el 25 de Noviembre de 2006, Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer
El Acto se llevó a cabo el Sábado 25 de Noviembre de 2006, a las 11:00 Hs., en instalaciones del Salón Cultural "Rufino Inda" del Automóvil Club Argentino, sito en Av. Colón (y Santa Fe) Nº 2450 – 1º Piso – Mar del Plata, Buenos Aires, República Argentina
Agradecemos su adhesión, transmitiendo este lanzamiento .
Stella Maris Orosco
Fundadora y Coordinadora General
Foro Femenino Latinoamericano
NUESTRA HISTORIA
En la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, en la calle Sarmiento 948, adosada a una de las columnas de granito que sostiene el actual edificio de catorce pisos, se encuentra una placa de bronce que dice:
"En este sitio el 03 de Julio de 1933 murió Don Hipólito Yrigoyen..."
Así nació Hipólito Restó & Arte, inaugurado el 10 de Septiembre de 2001, en homenaje a ese ex-presidente que vivió los últimos años de su vida, alquilando una habitación en aquel conventillo que ocupara éste, nuestro lugar.
En Hipólito Restó & Arte, Ud. gozará de las más variadas Exposiciones de Arte de reconocidos artistas plásticos contemporáneos, cumpliendo de esta manera con nuestro objetivo de llevar "el Arte a la vida cotidiana".
Al promediar los seis meses de nuestro lanzamiento de difusión de Arte, se logra un acuerdo con el Sr. Joan Lluís Montané, de la Asociación Internacional de Críticos de Arte, por medio del cual nos remite un escrito específicamente realizado para cada artista que expone, describiendo y profundizando su obra, el cual respalda nuestra labor de difusión. Al mismo tiempo, la artista plástica multidisciplinar española Francisca Blázquez, creadora del Dimensionalismo, nos concede difundir su obra en nuestra Web, iniciando de esta manera nuestra inserción internacional en la difusión de Arte.
Por otra parte, luego de nuestro primer año de exposiciones, lanzamos el Circuito Restó & Arte, el cual es la conjunción de un grupo selecto de restaurantes que tienen como propósito difundir el arte y la cultura en un entorno apacible y relajado que incite a la observación, a la reflexión y al disfrute, acercando, de esta manera el arte a todos sus clientes y visitantes, estimulando su sensibilidad por el entorno a través de un espacio donde conviven e interactúan las obras en exposición.
A su vez, los artista plásticos, cuentan con la posibilidad de exponer sus obras en los diferentes espacios ubicados en puntos estratégicos de nuestra gran ciudad, logrando de esta manera una exposición dinámica en tiempo y espacio, abarcando diferentes ámbitos geográficos, como así también un público variado, logrando que sus obras sean disfrutadas por mayor cantidad de personas que en una muestra convencional, con el objetivo final de utilizar estos espacios, que concurrimos asiduamente, para que el arte sea el que se acerque a nosotros.
Es por esto que podemos decir que Circuito Restó & Arte desarrolla una nueva manera y un nuevo estilo de transmitir el arte.
Hoy con un total de veinte exposiciones y más de veinte obras vendidas Hipólito Restó & Arte es símbolo de difusión de nuestro arte, no sólo en su espacio de la city porteña, sino también en innumerables espacios de la Web, en los cuales se inserta no sólo la obra sino también el currículum y las críticas de la misma.
En el año 2007 se incluyen exposiciones de artistas internacionales, como así también de renombrados artistas argentinos, afianzándonos cada vez más como espacio alternativo de difusión, que es nada menos, nuestra idea original.
Jorge Vera / Fernando Magnalardo
Directores de Hipólito Restó & Arte
Directores de Circuito Restó & Arte
